Charles Magnante - Nunca en Domingo

[RUDY]

Charles Magnante - Nunca en Domingo

“¡¡¡ De Filme Griego Titulado “Nunca en Domingo” Se Despliega Este Bellísimo Tema, En El Que “Charles Magnante”, Se Luce Con Esta Increíble Interpretación y Ejecución Musical !!!”.

“Filme Cinematográfico”

Nunca en domingo es una película griego-estadounidense de 1960, escrita, producida y dirigida por Jules Dassin. Protagonizada por Melina Mercouri y Jules Dassin en los papeles principales.
Galardonada con el premio Óscar de 1961 a la mejor música y canción original (Manos Hatzidakis), y el premio del Festival de cine de Cannes 1960 : a la mejor actriz (Melina Mercouri) - compartido con Jeanne Moreau.

Sinopsis

En el puerto de El Pireo, en Grecia, vive Ilya (Melina Mercouri), una independiente y popular prostituta, de espíritu libre y generoso, tanto así que suele invitar a sus clientes a su casa los domingos, solo para agasajarlos con comida, bebida y música, gratis.
En tanto, un joven intelectual estadounidense de Connecticut, Homer Thrace (Jules Dassin) llega al puerto de visita, buscando las causas de la decadencia de la Grecia de Platón y Aristóteles. Cuando conoce a Ilya, y su forma de vida, saca por conclusión de que ella es el símbolo viviente de las causas de la decadencia, y se propone iniciar una campaña para "salvarla" mediante su educación, lo que le permitirá abandonar la prostitución y encontrar una vida mejor.
Para comenzar le propone un período de dos semanas —domingos incluidos— para que ella se dedique exclusivamente a estudiar el arte y la filosofía del mundo. Ella entiende que puede ser una buena oportunidad, pero no puede estar sin trabajar en su oficio para mantenerse. Homer busca una solución económica y la encuentra en No Face (Alexis Salomos), un rico proxeneta, que ve la oportunidad de deshacerse de la independiente Ilya, muy admirada por sus prostitutas, a las cuales tiene que mantener aisladas para que no se les ocurran cosas, que lo pudieran perjudicar económicamente. Así, sin saberlo Ilya, Homer financia las dos semanas ofrecidas. No tarda mucho en aparecer un conflicto filosófico entre Ilya y Homer, en la forma de ver la vida.

“Charles Magnante”

Charles Magnante (1905-1986) americano de piano-acordeón , arreglista, compositor , autor y educador. Su arte ayudó a elevar la imagen del acordeón de un instrumento considerado adecuado sólo para la música popular a un instrumento aceptado en muchos géneros de la música.

Antecedentes

Magnante padre era un músico aficionado bien conocido, y se realizó en las recepciones de la boda italianos y otros lugares de baile. Charles cantó junto a su comienzo padre a la edad de cinco años, y en la edad de siete años, en secreto aprendió a tocar el acordeón de su padre. A la edad de dieciséis años su reputación como un acordeonista había crecido tanto que estaba recibiendo muchas ofertas para participar en los tours con grupos de teatro, que se negó debido a sus continuos estudios musicales.

Carrera

Charles Magnante comenzó su carrera profesional tocando en los restaurantes italianos y en el Ferry de Staten Island. Sin embargo, quiso romper con el O Sole Mio de la imagen estereotipada de la italo-americana el acordeonista, que su público esperaba escuchar. En la década de 1940, él era el líder de un trío de éxito con el guitarrista , Tony Mottola y organista George Wright , y jugó con regularidad en NBC emisiones de radio. Él también trabajó como músico de estudio solicitado. En la cima de su carrera, jugó 30 emisiones de radio en vivo y ocho sesiones de estudio cada semana. Actuó también como un músico de concierto en solitario, y una vez realizado un concierto en solitario en el Estadio Cívico de Buffalo, Nueva York para una audiencia de 40.000 personas.
Magnante fue uno de los doce miembros fundadores de la Asociación de Acordeonistas de América " (fundada en 1938), y también se desempeñó como presidente de esta organización durante tres términos.
Magnante escribió libros de método para que los jugadores del acordeón y arreglos varios de los estándares contemporáneos populares, schlagers y piezas clásicas. Muchas de sus disposiciones aún se pueden encontrar en el repertorio estándar de los acordeonistas de todo el mundo. Su composición original más famosa es probablemente la novedad Accordiana. Sus arreglos y composiciones se extienden a través de una serie de géneros musicales, incluyendo música ligera , jazz y boogie-woogie , y ligeras piezas clásicas.

“¡¡¡ Que lo Disfruten !!!”

“¡¡¡ Y Que Pasen Un Espléndido Día !!!”

“¡¡¡ Amigo, Colega y Servidor !!!”

“RUDY”